Una película que cuando la ves sin saber nada de su intrahistoria la contemplas como un drama de personas marcadas por la vida (alguna de manera literal) de baja extracción social que luchan por encontrar el amor y la felicidad que les resultan esquivos.
Pero cuando conoces que la actriz protagonista, una impactante Vicky Knight, es enfermera y sufrió una grave quemadura, tu perspectiva sobre el film se transforma. La ficción y el maquillaje se convierte en realidad y cicatriz.
El estilo de la directora busca emocionar y crear una atmósfera de intimidad con los personajes. Podría haberse estrellado, pero lo consigue.
Por todo ello emociona y te llega a las entrañas.
Mi puntuación: 8,59/10.
Dirigido por Sacha Polak:
Ficha:
Duración: 01h 42 min Género: Drama Título original: Silver Haze Año: 2023 Fecha de estreno en España en cines : 23-08-2024 Países: Países Bajos (Holanda), Reino Unido Dirección: Sacha Polak Intérpretes: Vicky Knight, Esme Creed-Miles, Angela Bruce, Charlotte Knight, Archie Brigden, Sandra Kwiek, Alfie Deegan, TerriAnn Cousins, Nicola Bland, Mason Cook, Billy Knight, Brandon Bendell Guión: Sacha Polak Música: Joris Oonk, Ella van der Woude Fotografía: Tibor Dingelstad Distribuye en cine: LaZona Pictures , Caramel Films
Centauros de la Alcarria: ¿Es defendible La trampa?
23/08/2024
Después de semanas sin reunirnos, los Centauros al completo llegan con más ganas que nunca.
En el principio de este programa podréis encontrar un repaso de los estrenos de la semana: Maxxine de Ti West, Odio el verano de Fernándo García-Ruíz, Parpadea dos veces de Zoë Kravitz, Silver Haze de Sacha Polak, Isla perdida de Fernando Trueba, El mayordomo inglés de Lee Daniels y Volveréis de Jonás Trueba.
También comentaremos la taquilla, las noticias sobre cine más llamativas de la semana y la cartelera de los multicines de Guadalajara.
Finalmente en la parte podcast hablaremos de La trampa, la última película de M. Night Shyamalan ¿Es buena, es mala? ¿Recomendamos que vayan a verla? Dale al play y descúbrelo.
Centauros de La Alcarria es un programa de cine de Nueva Alcarria, que se difunde en GuadaTV Media, con la presencia del periodista de cultura Javier Pastrana, del joven crítico de cine Ernesto Delgado Centeno, de la avispada periodista Sara Sánchez y del veterano cutrecomentarista Ramón Bernadó.
Los tres van a diseccionar la cartelera de los Multicines Guadalajara, hablando de estrenos y de eventos cinematográficos en la provincia de Guadalajara.
Sin olvidar referencias a los clásicos y las fobias y las filias que padecen.
Una comedia francesa que se mueve entre la sutileza de algunas escenas y la astracanada en otras.
Lo primero lo tolero, lo segundo me repugna.
Con un guion que se mueve en la cuerda floja de lo inverosímil, las escenas ñoñas con personajes tontorrones y estúpidos malentendidos se suceden.
Con algún diálogo brillante (tal vez, exagere) que sale de la boca de John Malkovich la película se va sosteniendo a duras penas.
Con un trascurso previsible, se va transformando en una película sentimentaloide que gusta a un público de personas mayores deseosas de ver de nuevo la misma película en la que se encuentran cómodos y son felices.
No digo que me haya llegado a emocionar, pero sus hechuras ya están demasiado manidas y usadas como para sorprenderme lo más mínimo.
Las interpretaciones son muy de manual, han metido la primera y la segunda y ya circulan. La única que sobresale (un poco) es la joven Émilie Dequenne dando vida a Odile.
Si quieren ver un producto amable, ligeramente emotivo y que no aporta nada nuevo al séptimo arte ésta es su película. ¡Qué se diviertan!
Mi puntuación: 4,53/10.
Dirigido por Gilles Legardinier:
Ficha:
Duración: 01h 40 min
Género:Romántico | Comedia | Drama
Título original: Complètement cramé
Título alternativo: Well Done!
Año:2023
Fecha de estreno en España en cines : 23-08-2024
Países:Francia, Luxemburgo
Dirección: Gilles Legardinier
Intérpretes: John Malkovich, Fanny Ardant, Émilie Dequenne, Philippe Bas, Eugenie Anselin
Argumento: Gilles Legardinier (novela “Días de perros”)
La mejor película, según mi criterio, de la trilogía de Sam Raimi.
El héroe compasivo se trasforma en malvado vengativo por la influencia de un traje (y alguna cosa más). Para que luego digan que el hábito no hace al monje.
Dos muy buenos villanos, El Hombre de arena y Venon son los enemigos de Spider-Man.
Lo más entretenido y maliciosamente atractivo es ver a Peter Paker volverse violento y empoderado (a lo malo), moviéndose como un chulo de discoteca. Tobey Maguire se luce dando vida al macarra que lleva dentro y su rostro hasta ahora angelical, de pánfilo se trasforma en el de un psicópata, de esos que no te gustaría encontrarte por la noche.
No puedo, ni quiero esconder mi adoración por la Kirsten Dunst de mirada lánguida y rostro angelical, derrochando ternura e ingenuidad.
Una fiesta de diversión superheroíca.
Mi puntuación: 8,78/10.
Dirigido por Sam Raimi:
Ficha:
Duración: 02h 36 min Género: Cómic | Acción | Aventuras | Fantástico Título original: Spider-Man 3 Año: 2007 País: EE.UU. Dirección: Sam Raimi Intérpretes: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Topher Grace, Bryce Dallas Howard, Thomas Haden Church, James Cromwell, Rosemary Harris, J.K. Simmons, Dylan Baker, Bill Nunn, Theresa Russell, Cliff Robertson, Perla Haney-Jardine, Joe Manganiello, Lucy Gordon, Elya Baskin, Elizabeth Banks, Bruce Campbell, Ted Raimi, Mageina Tovah Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Alvin Sargent Música: Christopher Young, Danny Elfman Fotografía: Bill Pope Vestuario: James Acheson (II) Distribuye en formato doméstico: Sony
Película que reivindica el personaje de Bernadette Chirac, esposa ninguneada del presidente de la República francesa Jacques Chirac, que tuvo que luchar para no ser anulada por su nefasto marido.
La película nos muestra de manera muy explícita el menosprecio que Jacques mantenía persistentemente con su cónyuge.
Por otro lado nos presenta como una campaña publicitaria bien orquestada y basada en la realidad puede conseguir el cambio de los estados de opinión pública.
Catherine Deneuve sigue manteniendo su fama de actriz fría, componiendo un personaje con el que no es difícil empatizar, pero no por su interpretación sino por la ternura y la solidaridad que despierta ante el acoso de un Michel Vuillermoz que sí está muy competente en su personaje.
La película encierra una trampa porque el empoderamiento que va trasformando a la esposa del presidente se debe a una acción masculina, su asesor al que da vida el siempre simpático Denis Podalydès.
Mi puntuación: 5,54/10.
Dirigido por Léa Domenach:
Ficha:
Duración: 01h 33 min Género: Comedia Título original: Bernadette Año: 2023 Fecha de estreno en España en cines : 14-08-2024 País: Francia Dirección: Léa Domenach Intérpretes: Catherine Deneuve, Denis Podalydès, Michel Vuillermoz, Sara Giraudeau, Laurent Stocker, François Vincentelli, Lionel Abelanski, Artus, Scali Delpeyrat, Barbara Schulz, Vincent Primault, Olivier Balazuc, Maud Wyler, Jacky Nercessian Guión: Clémence Dargent, Léa Domenach Música: Anne-Sophie Versnaeyen Fotografía: Elin Kirschfink Distribuye en cine: Vercine
El director uruguayo, Fede Álvarez, elige como protagonistas a un grupo de jóvenes para dar vida a los personajes de esta entrega de Alien y a una actriz de moda frágil y delicada como Cailee Spaeny como heroína, a la que acabamos de ver en Civil Wary Priscilla.
Nos sumerge en la esencia de la saga y más concretamente en la de la primera entrega que nos sorprendió en en 1978 dirigida por el maestro Ridley Scott.
Después de presentarnos rápidamente la situación de semi esclavitud en un planeta minero, donde nunca sale el sol y darnos a conocer a grandes rasgos unos cuantos personajes, nos introduce en el interior del Nostromo.
Hay terror, acción a raudales y más terror, sin dar descanso al espectador y sin perder el tiempo en escenas de transición.
Los actores dan un poco igual, lo que importa es la acción, con un montaje frenético donde se suceden las escenas de tensión sin pausas.
Las puertas cobran un especial protagonismo. Se abren y cierran continuamente como si estuviéramos en un vodevil de terror espacial.
Estupendo personaje el de la persona artificial, con una actuación brillante de David Jonsson. Parece mentira que una especie de robot humanoide tanga tanta expresividad.
Cailee Spaeny termina siendo una heroína sin vocación, pero convincente.
Una película estupenda que ningún seguidor de la saga se debería perder.
Mi puntuación: 7,94/10.
Dirigido por Fede Álvarez:
Ficha:
Duración: 01h 59 min Género: Ciencia ficción | Terror Título original: Alien: Romulus Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 15-08-2024 Países: EE.UU., Reino Unido Dirección: Fede Alvarez Intérpretes: Cailee Spaeny, Isabela Merced, Archie Renaux, David Jonsson, Spike Fearn, Aileen Wu, Rosie Ede, Sonia Simon, Bence Okeke, Viktor Orizu Argumento: Dan O’Bannon (personajes), Ronald Shusett (personajes) Guión: Fede Alvarez, Rodo Sayagues Música: Benjamin Wallfisch Fotografía: Galo Olivares Producción: Ridley Scott, Walter Hill
El cine sueco, a veces, nos depara agradables sorpresas.
André y Vera son una pareja de emprendedores. Ella es una chica dócil y fácilmente influenciable.
A raíz de una hipnosis se vuelve más asertiva y su comportamiento se torna extraño.
Su director, Ernst De Geer, nos hace vivir momentos incómodos, pero divertidos.
Gusta ver romper los convencionalismos sociales.
Otra cosa… lo mejor siempre es decir la verdad. Las falsas excusas suena a… eso… a falsas.
Mi puntuación: 6,68/10.
Dirigido por Ernst De Geer:
Ficha:
Duración: 01h 38 min Género: Comedia | Drama Título original: Hypnosen Título alternativo: The Hypnosis Año: 2023 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 Países: Noruega, Suecia Dirección: Ernst De Geer Intérpretes: Asta Kamma August, Herbert Nordrum, Andrea Edwards, David Fukamachi Regnfors, Moa Niklasson, Simon Rajala, Aviva Wrede, Alexandra Zetterberg, Kristina Brändén Whitaker, Karin de Frumerie Guión: Ernst De Geer, Mads Stegger Música: Peder Kjellsby Fotografía: Jonathan Bjerstedt Distribuye en cine: Sideral
En 2013 Pedro Solís supo llegar al corazón de millones de espectadores y al de cientos de jurados con su corto Cuerdas.
Es el corto más galardonado de la historia del cine entrando en el libro Guinness World Records cuando tenía 241 premios, ahora, tal vez, haya llegado a los 300.
Fue un gran homenaje a su hijo y a su hija María que supo hacer participar a Nico en sus juegos y sus travesuras.
Cuando Nico aún estaba entre nosotros, Pedro decidió rodar esta película para que su hijo pudiera en la ficción vivir una gran aventura. Cuando ya estaba resuelta la financiación del proyecto Nico se marchó.
Por eso ahora Buffalo Kidsse ha convertido en un homenaje póstumo.
Vemos muchos alcarreños la película en un pase especial en los Multicines Guadalajara. Mucha emoción y muchas lágrimas al contemplar una película con bonitos mensajes, muy divertida y que entretiene de principio a fin.
Los que sabemos la historia de esta familia no podemos separar las emociones personales de las cinematográficas.
Intentaré que mi comentario sea lo más objetivo posible, cuestión que nunca consigo, haciendo un esfuerzo por separar emociones de estos dos orígenes.
La gran aportación de Buffalo Kidses dar protagonismo a un niño discapacitado en una película de aventuras, cuestión que nunca antes se había hecho.
Por otro lado es una estupenda forma de introducir en un género como el western a las nuevas generaciones, que nunca habían visto indios, emigrantes y mineros en el paisaje americano.
Porque Buffalo Kidsrecoge muchos elementos esenciales del género y retoma la historia americana, basándose con fidelidad en hechos históricos como la inauguración de la Estatua de la Libertad, o la adopción de niños irlandeses por familias de colonos.
Pero los niños que vean la película se llevarán la estupenda idea que indios y el Séptimo de Caballería colaboran para vencer a unos malhechores que esclavizan a inocentes viajeros.
Los directores deciden mostrarnos una América verde y luminosa, ocasionalmente ocre, pero siempre atractiva, como paisaje idílico donde unos niños viven aventuras y experiencias que expresan Nico con esos ojazos y María que lo verbaliza todo, personajes complementarios y perfectamente sincrónicos. Una pareja que irradia simpatía y empatía.
Tal vez, el único defecto es que es una película muy para niños, aunque tenga planos que están claramente enviando mensajes a sus padres.
Solís lo ha vuelto a conseguir me ha hecho llorar hasta la lágrima y el sollozo.
Si el buen cine es el que consigue despiertar emociones, éste del mejor.
Me olvidaba decir que si este año Kevin Costner resucitaba el western con su Horizon, Pedro hace lo propio con su Buffalo Kids.
Duración: 01h 33 min Género: Aventuras | Western | Animación | Comedia Título original: Buffalo Kids Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 14-08-2024 País: España Dirección: Juan Jesús García Galocha, Pedro Solís García Argumento: Pedro Solís García (inspirado por el corto “Cuerdas”) Guión: Javier López Barreira, Jordi Gasull Música: Fernando Velázquez Producción: Jordi Gasull, Ignacio Salazar-Simpson Distribuye en cine: Warner
Centauros de La Alcarria: Asistimos al pase más emotivo de Buffalo Kids
16/08/2024
Esta semana volvemos brevemente, para que no nos echéis mucho de menos, para hablaros de los estrenos de la semana, entre los que destaca la nueva Alien y, sobre todo para nosotros, Buffalo Kids, una película hecha en Guadalajara y cuyo autor, Pedro Solís, es muy querido en esta ciudad. De hecho, podemos asistir a un pase privado con el propio Solís que no defraudó en absoluto.
Centauros de La Alcarria es un programa de cine de Nueva Alcarria, que se difunde en GuadaTV Media, con la presencia del periodista de cultura Javier Pastrana, del joven crítico de cine Ernesto Delgado Centeno, de la avispada periodista Sara Sánchez y del veterano cutrecomentarista Ramón Bernadó.
Los tres van a diseccionar la cartelera de los Multicines Guadalajara, hablando de estrenos y de eventos cinematográficos en la provincia de Guadalajara.
Sin olvidar referencias a los clásicos y las fobias y las filias que padecen.
Posiblemente sea la mejor adaptación del novelón de Alejandro Dumas.
La historia es potente y muy novelesca, representa bien el estilo romántico.
Los aspectos técnicos y estéticos están claramente cuidados y se ha metido pasta en esta producción que aspira con competir con el cine de Hollywood.
Lo cierto es que ha despertado bastante entusiasmo entre los espectadores y la crítica.
Pero yo no lo comparto.
El primer defecto que le encuentro es que su origen literario está presente continuamente. Los diálogos ocupan casi todo el metraje y las explicaciones en off son reiterativas. Hay poco espacio para la imagen sin voces.
Estar tres horas oyendo continuamente a los personajes me resulta agotador.
Otro de los inconvenientes que deseo resaltar es, por supuesto, su excesivo metraje. Hay bastantes secuencias innecesarias que se podrían haber resuelto con alguna elipsis sin más.
Las escenas de acción se pueden contar con los dedos de una mano amputada.
Tal vez, la parte que más me funciona sea la de la fortaleza prisión de If, sobre todo los momentos de la fuga.
El estilo narrativo en general es de un academicismo abrumador, sin innovaciones estéticas. No hay ni una sola escena en las que la dirección llame la atención. Todo es correcto, pero desangelado.
Me llama poderosamente la atención que las actrices, Anaïs Demoustier y Anamaria Vartolomei, están mucho más competentes que los actores, siendo una película, sobre todo, de hombres.
La he visto, pero sin pena ni gloria. Sin emoción, sin demasiado interés.
Lo siento.
Mi puntuación: 5,56/10.
Dirigido por Matthieu Delaporte y Alexandre de La Patellière:
Ficha:
Duración: 02h 53 min Género: Acción | Aventuras | Drama Título original: Le Comte de Monte-Cristo Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 País: Francia Dirección: Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte Intérpretes: Pierre Niney, Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier, Laurent Lafitte, Pierfrancesco Favino, Anamaria Vartolomei, Vassili Schneider, Patrick Mille, Julien De Saint Jean, Julie De Bona, Adèle Simphal, Bruno Raffaelli, Bernard Blancan, Oscar Lesage, Marie Narbonne Argumento: Alexandre Dumas (novela) Guión: Alexandre de La Patellière, Matthieu Delaporte Música: Jérôme Rebotier Fotografía: Nicolas Bolduc Distribuye en cine: Beta Fiction
Un drama romántico, que comienza siendo un pastelón telefilmero, para encauzarse a denuncia de los hombres tóxicos.
Con una sala bastante concurrida casi exclusivamente de chicas adolescentes asisto a la proyección de esta película.
Me gusta la idea que pueda servir de advertencia a estas niñas sobre estas relaciones con hombres guapos y atormentados. Si te pega huye. Tenlo claro.
Blake Lively está estupenda y sostiene la película, que no deja de ser un producto muy de segunda con escaso vigor y nula originalidad.
Mi puntuación: 5,03/10.
Dirigido por Justin Baldoni:
Ficha:
Género: Romántico | Drama Título original: It Ends with Us Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 País: EE.UU. Dirección: Justin Baldoni Intérpretes: Blake Lively, Justin Baldoni, Jenny Slate, Hasan Minhaj, Amy Morton, Brandon Sklenar Argumento: Colleen Hoover (novela) Guión: Christy Hall Producción: Christy Hall Distribuye en cine: Sony
Película que sigue la estela de multipremiada Campeones y su secuela.
A mí siempre me chirría intentar arrancar carcajadas de las discapacidades de los demás.
Sé que la película pretende ser una reivindicación de las barreras físicas y mentales contra la discapacidad, pero este mensaje es tan explícito que resulta demasiado burdo.
Me da mucha grima que nos podamos reír de ver caminar al Langui y a Dani Rovira al mismo paso.
Momentos graciosos los de María Hervás guiando las reformas para adaptar una vivienda y todas las intervenciones de Ernesto Sevilla que me cae muy simpático, aunque su discurso en el film es horroroso. Placer culpable.
Mi puntuación: 3,03/10.
Dirigido por Curro Velázquez:
Ficha:
Género: Comedia Título original: Cuerpo escombro Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 País: España Dirección: Curro Velázquez Intérpretes: Dani Rovira, Ernesto Sevilla, El Langui, Antonio Resines, Cassandra Ciangherotti, Omar Chaparro, Tito Valverde, Leo Harlem Guión: Curro Velázquez Distribuye en cine: Buenavista
En esta segunda entrega del Spiderman de Sam Raimi, se plantea lo difícil que es conciliar la vida de universitario con trabajo basura y la de super héroe vilipendiado por la prensa.
Por supuesto hay un villano El Doctor Octupos, bastante generador de escombro.
Y el tercer elemento que me interesa es una Kirsten Dunst que sabe trasmitir ternura, con una sonrisa y una mirada muy empáticas, mientras Tobey Maguire pone cara de ternero degollado.
J.K. Simmons soberbio como el personaje que salió del cómic y se hizo carne de pantalla.
Mi puntuación: 6,75/10.
Dirigido por Sam Raimi:
Ficha:
Duración: 02h 07 min Género: Cómic | Acción | Aventuras | Fantástico Título original: Spider-Man 2 Año: 2004 País: EE.UU. Dirección: Sam Raimi Intérpretes: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Alfred Molina, Willem Dafoe, Elizabeth Banks, Rosemary Harris, Stan Lee, Daniel Dae Kim, Emily Deschanel, John Landis, Bill Nunn, Dylan Baker, J.K. Simmons, Daniel Gillies, Vanessa Ferlito, Donna Murphy, Aasif Mandvi, Bruce Campbell, Mageina Tovah, Dan Hicks Argumento: Stan Lee (Cómic “Spider-Man”), Steve Ditko (Cómic “Spider-Man”) Guión: Alfred Gough, Miles Millar, Alvin Sargent, Michael Chabon Música: Danny Elfman Fotografía: Bill Pope Vestuario: James Acheson (II) Distribuye en formato doméstico: Sony
Mad Max + Guardianes de la Galaxia + R2-D2 graciosillo (todo ello de venta en mercadillos) = Borderlands.
Tal vez esté llena de buenas intenciones. Tal vez los actores lo den todo. Tal vez sea una buena adaptación del videojuego. Tal vez la violencia desatada sea para todos los públicos. Tal vez intente ser muy divertida.
Pero la realidad es que no funciona. No tiene ritmo. Hay una especie rara de sensación que estamos ante un producto low cost. Demasiado artificio que parece falso.
Como me habían prevenido la he visto con cierta condescendencia.
Mi puntuación: 4,03/10.
Dirigido por Eli Roth:
Ficha:
Género: Acción | Ciencia ficción | Comedia Título original: Borderlands Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 País: EE.UU. Dirección: Eli Roth Intérpretes: Ariana Greenblatt, Cate Blanchett, Jack Black, Kevin Hart, Édgar Ramírez, Jamie Lee Curtis, Olivier Richters, Gina Gershon, Haley Bennett, Janina Gavankar, Bobby Lee, Cheyenne Jackson Guión: Eli Roth, Joe Crombie Música: Steve Jablonsky Fotografía: Rogier Stoffers Producción: Ari Arad Distribuye en cine: Diamond Films
Cualquier cosa que estrene M. Night Shyamalan hay que tratarla con respeto.
Hay que tener en cuenta que es el director de El sexto sentido o El protegido (la mejor película de super héroes que se ha filmado). Sin olvidar Glasso Múltiple.
La trama de la La trampa (lo siento, no he podido evitarlo) es absolutamente inverosímil. Una vez aceptas esta premisa, cuestión imprescindible para que no te salgas de la sala, Shyamalan te va llevando de la mano como un prestidigitador que se saca continuamente conejos de chistera y puede que hasta te resulte dinámico y creíble.
Ya ha colocado a su hija Ishana como directora y ahora hace promoción de su otra hija la cantante Saleka, a la que da un gran protagonismo en el tercio final del film.
Hace su cameo, más bien un secundario, como es habitual.
La idea de fondo es buena. La existencia de un psicópata adaptado que vive una mascarada perfecta como padre y bombero ejemplar, pero que tiene que dar rienda suelta a sus pulsiones asesinas.
Este tipo de persona, tal vez, exista, pero un psicópata, y he conocido unos cuantos, es malo en todas las facetas de la vida y difícilmente lo puede disimular.
Si entras al trapo, tal vez, te diviertas.
Josh Hartnett está competente.
Me quedo con Saleka Shyamalan, que me ha encantado, aunque sus mensajes de autoayuda durante el concierto me han chirriado mucho.
Hay quien se la ha tomado como una comedia. Una buena manera de poder disfrutarla.
Género: Terror | Thriller Título original: Trap Título alternativo: Good Grades Año: 2024 Fecha de estreno en España en cines : 09-08-2024 País: EE.UU. Dirección: M. Night Shyamalan Intérpretes: Josh Hartnett, Hayley Mills, Vanessa Smythe, Marnie McPhail, Saleka Shyamalan Guión: M. Night Shyamalan Música: Herdís Stefánsdóttir Fotografía: Sayombhu Mukdeeprom Producción: M. Night Shyamalan Distribuye en cine: Warner
Por la mañanas acude a un buen colegio mixto y laico. Por las tardes y las noches reside en un internado islamista.
Se debate entre lo que le pide el cuerpo y lo que le exige su padre, un personaje influyente y ultra.
La película plantea muchas cuestiones interesantes y lo hace desde una óptica que se esfuerza en no ser partidista.
Habla sobre el derecho de los padres a elegir la educación de sus hijos.
Sobre la capacidad de decisión de los menores.
Sobre las diferencias de clase.
Sobre los castigos colectivos.
Sobre la violencia ejercida por los supuestos educadores.
Sobre los sueños y las realidades.
Sobre el doblegamiento de la mujer.
Sobre la necesidad de la amistad.
Sobre la vergüenza por hacer algo que se sabe corrupto.
Sobre las barreras sociales.
Una película perfecta para el debate.
Mi puntuación: 6,89/10.
Dirigido por Nehir Tuna:
Ficha:
Título original Yurt Año 2023 Duración 116 min. País Turquía Dirección Nehir Tuna Guion Nehir Tuna Reparto Música Avi Medina Fotografía Florent Herry (B&W) Compañías Red Balloon Film, TN Yapim. Distribuidora: Sophie Dulac Distribution Género Drama | Colegios & Universidad. Adolescencia
Un grupo de jóvenes, de familias adineradas, son recluidos en una institución con la finalidad de restituirlos a la normalidad.
No podemos poner en el mismo saco a una muchacha liberada sexualmente con tendencias gerontofílicas y masoquistas que a un psicópata asesino.
La película nos adentra en un universo ciertamente tenebroso. Con un grupo de muchachos que despiertan, más que nada, miedo, y muy secundariamente compasión.
Tiene ese atractivo de lo incomprensible, de lo turbio, de lo mordaz.
Mi puntuación: 6,53/10.
Dirigido por Annarita Zambrano:
Ficha:
Título original Rossosperanza Año 2023 Duración 88 min. País Italia Dirección Annarita Zambrano Guion Annarita Zambrano Reparto Margherita Morellini, Leonardo Giuliani, Ludovica Rubino, Luca Varone, Elia Nuzzolo, Andrea Sartoretti, Daniela Marra, Antonio Zavatteri, Rolando Ravello Música Enzo Fonciello Fotografía Laurent Brunet Compañías Mad Entertainment, RAI Cinema, Minerva Pictures, TS Productions Género Drama | Años 90
Una competente y querida profesora de literatura recomienda a sus alumnos de 17 años el visionado de la película británica de Agnieszka HollandTotal Eclipse, que en España se tituló Vidas al límite, de 1995, para complementar el estudio que se había hecho en clase sobre el poeta francés del siglo XIX Rimbaud. Un padre de un alumno observa solo unos instantes del film y con ello juzga que es un contenido inapropiado porque, al parecer, revela una relación homosexual. Su queja desata una tormenta de intolerancia homófoba.
Las mentes bien pensantes son capaces de decidir e imponer que es normal y apropiado. Esta brillante profesora se verá tocada y hundida por la incomprensión y el fascismo.
La directora explora en una sociedad que se lo tiene que hacer mirar, pero nos indica el camino que las sociedades europeas pueden seguir.
Además indaga en los problemas personales de la docente, que parece que las adversidades se organicen para vencer su resistencia.
Se puede colaborar con la intolerancia, volver la vista a un lado o ser beligerante y luchar por el derecho a no marginar a las personas y a la cultura porque expongan maneras diferentes de vivir y opinar en contra de lo que se establece como correcto.
Muy interesante y educativa.
Meritoria la interpretación de Ágnes Krasznahorkai, dando vida a Ana.
Mi puntuación: 7,71/10.
Dirigido por Katalin Moldovai:
Ficha:
Duración: 01h 43 min Género: Drama Título original: Elfogy a levego Título alternativo: Without Air Año: 2023 Países: Hungría, Rumanía Dirección: Katalin Moldovai Intérpretes: Ágnes Krasznahorkai, Tünde Skovrán, Áron Dimény, Zsolt Bölönyi, Soma Sándor, Ágnes Lõrincz Guión: Katalin Moldovai, Zita Palóczi Música: Tibor Cári Fotografía: András Táborosi Distribuye en formato doméstico: Filmin
Estos dos muchachos están a punto de acabar el bachillerato.
Él vive atormentado por la desaparición de su padre en el mar. Surfea, lo busca, tiene visiones…
Ella es una alumna brillante, inteligente, plantea cuestiones teológicas provocadoras, descubre un antiguo romance de su madre, no sabe que hacer con su vida…
Personajes muy diferentes, los dos perdidos y desorientados.
Todo ello en un ambiente rural cerrado y religioso, con un paisaje agreste y cautivador.
Mi puntuación: 6,23/10.
Dirigido por Johnny Barrington:
Ficha:
Título original Silent Roar Año 2023 Duración 90 min. País Reino Unido Dirección Johnny Barrington Guion Johnny Barrington Reparto Música Hannah Peel Fotografía Ruben Woodin Dechamps Compañías BBC Film, British Film Institute, Screen Scotland, Young Films Género Comedia. Drama | Surf. Vida rural
Lamento decirle a su director, Damien Manivel, que no conecto nada con su cine.
Detesto la voz en off, y la sucesión continuada de primeros planos con una cámara tambaleante que busca el rostro de los actores.
Una trama sencillísima que se reitera a lo largo del metraje.
La película dura 73 minutos, pero se han hecho largos hasta la extenuación.
Una película insoportable, penosa y ridícula.
Tal vez su director tenga intenciones artísticas o experimentales, pues la ha cagado bien cagada. Le ha salido un bodrio soberano.
Puede ser usada como elemento de tortura por la CIA. Yo confesaría cualquier cosa a los 10 minutos.
Un puto horror.
Mi puntuación: Cero patatero/10.
Dirigido por Damien Manivel:
Ficha:
Título original L’île Año 2023 Duración 73 min. País Francia Dirección Damien Manivel Guion Damien Manivel Reparto Rosa Berder, Damoh Ikheteah, Olga Milshtein, Ninon Botz, Youn Berder, Celeste Duménil, Jules Danger Música Damien Manivel Fotografía Mathieu Gaudet Compañías MLD Films Género Drama | Amistad. Adolescencia
No he conectado con esta película, aunque la he visto con cierto interés.
Rakif, al que da vida Majd Mastoura, realiza un ataque violento a una oficina por lo que es encarcelado. Es un enfermo mental con la pulsión hacia el suicidio con el delirio de que puede volar.
Un personaje que me impresiona de siniestro y desagradable con el que no puedo, ni quiero empatizar.
La película es una sucesión de desaguisados, bastante turbadores, con un final esperable y supuestamente liberador.
No consigo comprender claramente el mensaje de la película, que como atractivo tiene una historia extraña y no complaciente.
Mi puntuación: 4,56/10.
Dirigido por Mohamed Ben Attia:
Ficha:
Título original Oura El Jbel Año 2023 Duración 98 min. País Túnez Dirección Mohamed Ben Attia Guion Mohamed Ben Attia Reparto Música Olivier Marguerit Fotografía Frédéric Noirhomme Compañías Coproducción Túnez-Bélgica-Francia-Arabia Saudí-Catar; Nomadis Images, Les Films du Fleuve, Tanit, 010 Films Género Drama
Una historia romántica que tiene como elementos especiales que se desarrolla en Mongolia y que el muchacho ejerce de chamán ocasionalmente.
Un retrato atractivo de cómo es la vida en el, para nosotros, lejano y exótico país de centro Asia.
Tan interesante es la mirada hacia esa tierna relación como el paisaje de fondo de una nación que está sometida a la globalización, donde los centros comerciales y los móviles conviven con las fábricas humeantes en el interior de su capital.
Mi puntuación: 6,03/10.
Dirigido por Lkhagvadulam Purev-Ochir:
Ficha:
Título original City of Wind Año 2023 Duración 104 min. País Mongolia Dirección Lkhagvadulam Purev-Ochir Guion Lkhagvadulam Purev-Ochir Reparto Fotografía Vasco Viana Compañías Coproducción Mongolia-Catar-Alemania-Países Bajos (Holanda)-Portugal-Francia; 27 Films Production, Aurora Films, Guru Media, Uma Pedra no Sapato, Volya Films. Distribuidora: Arizona Distribution Género Drama | Adolescencia
Noée Abita da vida a la joven abogada Nora Aït. Se encarga de asuntos financieros, pero una noche la involucran de improviso para asistir al interrogatorio de un adolescente acusado de asesinato.
La jurista vive con intensidad esas nuevas experiencias, al mismo tiempo que se ve atraída por un avezado y muy atractivo inspector de la gendarmería francesa.
La ingenuidad de ella contrasta con la experiencia de él.
Lo más interesante de la película es el recorrido que realiza la protagonista, con un final que me ha resultado desolador, que me ha hecho pensar bastante en la presunción de inocencia y la labor penosa, incluso terrible, de los abogados defensores.
La película la podríamos encuadrar en los géneros de thriller judicial erótico.
Impresionante el magnetismo de Noée Abita, a pesar de su aspecto aniñado y su delgadez.
Mi puntuación: 8,53/10.
Dirigido por Victoria Musiedlak:
Ficha:
Duración: 01h 39 min Título original: Première affaire Título alternativo: Fort Defiance Año: 2023 País: Francia Dirección: Victoria Musiedlak Intérpretes: Noée Abita, Anders Danielsen Lie, Alexis Neises, François Morel, Saadia Bentaïeb, Louise Chevillotte, Andranic Manet, Chad Chenouga, Valérie Trajanovski Guión: Victoria Musiedlak Música: Olivier Marguerit Fotografía: Martin Rit
La joven Claire Pommet da vida a la avispada, pero hermética, Jeanne.
Decidida a abrirse camino en el mundo de las finanzas tiene que superar difíciles obstáculos. Las reservas ante su juventud, los prejuicios sobre su inclinación sexual y su baja extracción social.
Se introduce en un mundo de traiciones y engaños. Donde la consigna es “todo por la pasta”.
Lo más interesante del film es la personalidad y las vivencias de esta desafiante bróker y lo dificultoso que es saltar las barreras de clase.
Pommet cautivadora.
Mi puntuación: 7,03/10.
Dirigido por Héléna Klotz:
Ficha:
Título original La Vénus d’argent Año 2023 Duración 101 min. País Francia Dirección Héléna Klotz Guion Noé Debré, Héléna Klotz Reparto Música Ulysse Klotz Fotografía Victor Seguin Compañías Les Films du Bélier Género Drama
