“Días de Escuela” (II Parte)
(Corrientes, Movimientos y Escuelas cinematográficas)
En esta II parte del monográfico “Días de Escuela”, continuamos el recorrido por las principales Corrientes y Movimientos cinematográficos que abarcan la segunda mitad del siglo XX.
Si las Vanguardias fueron las protagonistas del periodo anterior (1ª mitad del siglo XX), el concepto “Arte y Ensayo” será el denominador común de este nuevo periodo.
Al filo de los años 60’, un potente movimiento de renovación y de rejuvenecimiento sacudió varias cinematografías mundiales impresionadas por la aureola de la Nouvelle Vague Francesa.
Surgen los denominados Nuevos Cines que se desarrollan por todos los continentes, Hollywood tampoco será ajeno a este terremoto renovador. Igualmente, nuevos cineastas (Bergman, Kurosawa, Fellini, Fassbinder, Almodóvar, Lars Von Trier, …) continúan creando universos propios.
MONOGRÁFICO DE CINE: “Días de Escuela” (II Parte)
DÍA: 29/05/2025
HORA: De 18:30 h. a 20:30 h.
LUGAR: EJE (Espacio Joven Europeo)
MONOGRÁFICO Nº6:
“DÍAS DE ESCUELA”
(II parte)
(Estilos, Corrientes y Movimientos)
1.- ARTE Y ENSAYO
Comenzamos la sesión con un montaje que recorre las corrientes y movimientos cinematográficos menos populares del siglo XX:
– ESCUELA DOCUMENTAL INGLESA
– REALISMO SOCIALISTA
– GRUPO DE LOS 30
– ACTOR’S STUDIO
– GENERACIÓN TELEVISIÓN USA
– CINEMA VERITE
– NEW AMERICAN CINEMA / UNDERGROUND USA
– CINE DEL DESHIELO
– ESCUELA DE BARCELONA
– TERCER CINE O TERCERA VÍA
– NOUVELLE IMAGES
– MUMBLECORE (Subgénero cine indie USA)
2.- INGMAR BERGMAN
Elegimos el prólogo-inicio de la película “Persona” (1966) del director sueco Ingmar Bergman. Probablemente su obra más experimental y radical, ejemplo paradigma del concepto Arte y Ensayo.
3.- VIENTOS DEL ESTE
Así titulamos nuestro siguiente montaje, un recorrido por los principales títulos de los países del Este, que tras la muerte del dictador Stalin (1953), vivieron un periodo de apertura que permitió la renovación de diferentes filmografías. Conocido como Cine del Deshielo (Unión Soviética), Nueva Ola Checoslovaca o Primavera de Praga, Escuela Polaca, …
FILMOGRAFÍA SELECCIONADA:
1. CUANDO PASAN LAS CIGÜEÑAS (1957)
2. CENIZAS Y DIAMANTES (1958)
3. LA PASAJERA (1961)
4. LA INFANCIA DE IVÁN (1962)
5. EL CUCHILLO EN EL AGUA (1962)
6. EL LADRÓN DE MELOCOTONES (1964)
7. LAS MARGARITAS (1966)
8. TRENES RIGUROSAMENTE VIGILADOS (1966)
9. ANDREI RUBLEV (1966)
10. ¡AL FUEGO, BOMBEROS! (1967)
4.- CORTOMETRAJE
El director y guionista italiano Federico Fellini, ganador de 4 premios Oscar (17 nominaciones) y creador de un auténtico universo personal y original, es el protagonista de Cortos de Gigantes.
5.- EL GRAN “OUTSIDER”
Montaje que repasa la filmografía del director, gionista, productor y fotógrafo estadounidense nacionalizado británico Stanley Kubrick.
FILMOGRAFÍA:
1. MIEDO Y DESEO (1953)
2. EL BESO DEL ASESINO (1955)
3. ATRACO PERFECTO (1956)
4. SENDEROS DE GLORIA (1957)
5. ESPARTACO (1960)
6. LOLITA (1962)
7. ¿TELÉFONO ROJO? VOLAMOS HACIA MOSCÚ (1964)
8. 2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO (1968)
9. LA NARANJA MECÁNICA (1971)
10. BARRY LYNDON (1975)
11. EL RESPLANDOR (1980)
12. LA CHAQUETA METÁLICA (1987)
13. EYES WIDE SHUT (1999)
6.- NOUVELLE VAGUE
Movimiento cinematográfico francés que surgió a finales de los años 50’. Se caracterizó por su rechazo a las convenciones cinematográficas en favor de la experimentación y un espíritu iconoclasta. Reivindicaron la política de Cine de Autor. Probablemente sea el movimiento cinematográfico más popular e icónico, su influencia será decisiva en los nuevos cines de los años 60’.
FILMOGRAFÍA SELECCIONADA:
1. LOS CUATROCIENTOS GOLPES (1959, Truffaut)
2. HIROSHIMA, MON AMOUR (1959, Alain Resnais)
3. LOS PRIMOS (1959, Claude Chabrol)
4. AL FINAL DE LA ESCAPADA (1960, J.L.Godard)
5. ZAZIE EN EL METRO (1960, L.Malle)
6. JULES Y JIM (1962, Truffaut)
7. EL SIGNO DE LEO (1962, E.Rohmer)
8. CLEO DE 5 A 7 (1962, A.Varda)
9. EL DESPRECIO (1963, Godard)
10. PIERROT EL LOCO (1965, Godard)
7.- DOGMA 95
Fue un movimiento fílmico vanguardista, iniciado en 1995 por los directores daneses Lars von Trier y Thomas Vinterberg, quienes crearon el Manifiesto del Dogma 95 y el Voto de Castidad Dogma95, que consiste en cumplir con las 10 reglas del Dogma. El movimiento fue una propuesta enraizada en Europa y en el autodenominado «complejo danés» que surgió con la idea de plantear algo similar al retorno de la Nouvelle Vague. Sus títulos más emblemáticos son “Celebración” (1998, Thomas Vinterberg) y “Los idiotas” (1998, Lars von Trier).
8.- FREE CINEMA BRITÁNICO
Es un movimiento cinematográfico británico que nace en febrero de 1956, a partir del “Manifiesto de los Jóvenes Airados” (Angry Young Men) y se prolonga a lo largo de toda la década de 1960. Conocido también como kitchen sink realism se caracteriza por usar una estética realista en el cine de ficción y en el cine documental, ocupándose de retratar historias inspiradas en lo cotidiano y comprometida con la realidad social de aquel entonces, siendo una reacción a la artificialidad narrativa de Hollywood y al cine británico clásico, demasiado dependiente del sistema de estudios, similar al de la industria norteamericana.
FILMOGRAFÍA SELECIONADA:
1. MIRANDO HACIA ATRÁS CON IRA (1958, Tony Richardson)
2. UN LUGAR EN LA CUMBRE (1959, Jack Clayton)
3. EL ANIMADOR (1960, T.Richardson)
4. SÁBADO NOCHE, DOMINGO MAÑANA (1960, Karel Reisz)
5. UN SABOR A MIEL (1961, T.Richardson)
6. LA SOLEDAD DEL CORREDOR DE FONDO (1962, T. Richardson)
7. EL SIRVIENTE (1963, Joseph Losey)
8. EL INGENUO SALVAJE (1963, Lindsay Anderson)
9. DARLING (1965, John Schlesinger)
10. EL KNACK…Y COMO CONSEGUIRLO (1965, Richard Lester)
9.- NUEVO CINE ALEMÁN
Repasamos esta corriente cinematográfica a través de una escena del documental “La historia del cine: Una odisea” (2011, Mark Cousins).
Serie de TV. Estudio crítico de la historia del cine desde su creación hasta nuestros días a través de 15 episodios y cientos de fragmentos cinematográficos.
En ellos encontramos decenas de entrevistas con los principales maestros de nuestro tiempo.
Episodio 1 (1895-1918): Los arbores de un nuevo arte.
Episodio 2 (1918-1928): El triunfo del cine americano.
Episodio 3 (1918-1932): Los rebeldes del cine.
Episodio 4 (Años 30): Los grandes géneros y el cine europeo.
Episodio 5 (1939-1952): La guerra y los nuevo lenguajes.
Episodio 6 (1953-1957): Sexo, drama, pasión y rabia. Episodio 7 (1957-1964): El nuevo cine europeo.
Episodio 8 (1965-1969): Una nueva ola.
Episodio 9 (1967-1979): El nuevo cine americano.
Episodio 10 (1969-1979): Directores de un cine radical.
Episodio 11 (Años 70): Innovación en la cultura popular.
Episodio 12 (Años 80): Cine y protesta.
Episodio 13 (1990-1998): Los últimos días antes del digital.
Episodio 14 (Años 90): La llegada del digital.
Episodio 15 (Del 2000 en adelante): El futuro del cine.
10.- EXTRAÑOS EN EL PARAISO
Acabamos la sesión con un montaje de películas dirigidas por ilustres directores no norteamericanos que recalaron en Hollywood para filmar algunas producciones.
FILMOGRAFÍA SELECCIONADA
– HASTA QUE LLEGÓ SU HORA (1968, Sergio Leone)
– ÉRASE UNA VEZ EN AMÉRICA (1984, Sergio Leone)
– BLOW UP (1966, M.Antonioni)
– ZABRISKIE POINT (1970, M.Antonioni)
– EL ÚLTIMO TANGO EN PARÍS (1972, B.Bertolucci)
– NOVECENTO (1976, B.Bertolucci)
– EL BAILE DE LOS VAMPIROS (1967, R.Polanski)
– LA SEMILLA DEL DIABLO (1968, R.Polanski)
– CHINATOWN (1973, R.Polanski)
– ALGUIÉN VOLÓ SOBRE EL NIDO DEL CUCO (1975, Milos Forman)
– HAIR (1979, Milos Forman)
– LA PEQUEÑA (1978, Louis Malle)
– ATLANTIC CITY (1980, Louis Malle)
– A QUEMARROPA (1967, John Boorman)
– DELIVERANCE (1972, John Boorman)
– COWBOY DE MEDIANOCHE (1969, John Schlesinger)
– MARATHON MAN (1976, John Schlesinger)
– LOS DUELISTAS (1977, Ridley Scott)
– ALIEN, EL OCTAVO PASAJERO (1979, Ridley Scott)
– BLADE RUNNER (1982, Ridley Scott)
– EL EXPRESO DE MEDIANOCHE (1978, Alan Parker)
– FAMA (1980, Alan Parker)
Chistes y críticas en holasoyramon.com
Crítico de Cine de El Heraldo del Henares
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